La Música Electrónica
La música electrónica es aquel tipo de música que emplea para su
producción e interpretación de instrumentos electrónicos y
tecnología musical electrónica. En general, puede
distinguirse entre el sonido producido utilizando medios electromecánicos de
aquel producido utilizando tecnología electrónica que también puede ser
mezclada. Ejemplos de dispositivos que producen sonido electro mecánicamente
son el telarmonio , el órgano Hammond y la guitarra
eléctrica. La producción de sonidos puramente electrónica
puede lograrse mediante aparatos como el theremin , el sintetizador de
sonido y
el ordenador.
La música electrónica es un género temprano de música electrónica
de baile directamente
influido por el uso de cajas de ritmos TR-808,3 la interpretación con sintetizadores Moog y el sampling de canciones funk.4 Un disco típico de este género incluye como norma general ritmos
programados mediante caja de ritmos y potentes sonidos electrónicos desprovistos normalmente de
vocales, aunque en ocasiones cuente con ellas, si bien normalmente
distorsionadas mediante vocoder. Estas características son las que diferencian al
electro de otros géneros dominantes a finales de los años 1970 como el disco y el boogie, en los cuales los
sonidos electrónicos eran solo parte de la instrumentación y no la base de toda
la canción como en el electro. El electro sirvió también de base para el
surgimiento de la música
electrónica de baile (especialmente en el house y sus formas derivadas) y para géneros modernos de hip hop.
Instrumentos de
la música electrónica
Como suele suceder con todo género musical, este tiene ciertos elementos
que son de frecuente utilización para producir todo tipo de composiciones.
Dentro de los más importantes, se encuentran los que mencionamos y describimos
a continuación:
· Órgano Hammond. Fue y sigue siendo
muy utilizado para tocar canciones de rock, gospel, soul y funk. Su repersución
en la música electrónica es notoria, mientras hace contraste con sonidos
tecnológicos. Fue creado por el inventor Laurens Hammond y funciona conforme a
los principios del electromagnetismo.
· Sintetizador de sonido. Este
instrumento, bastante parecido a un teclado, es de los más recurrentes y en
ocasiones, protagonista absoluto de canciones electrónicas. Produce sonidos de
manera artificial mediante distintos métodos, como el de la modulación de
frecuencia y la síntesis aditiva, entre algunos otros.
· Theremin. Conocido por ser uno de los
primeros instrumentos electrónicos en la historia de la música; aunque no es
muy conocido. Su forma es la de una caja rectangular con dos antenas, gracias a
las cuales es posible conseguir diversos efectos de sonido. También posee
algunos comandos para modular aspectos como el volumen.
· Guitarra eléctrica. Vista como un
instrumento más propio del rock; aunque también es muy usada en las
composiciones de música electrónica. A diferencia de la acústica, utiliza la
inducción electromágnetica para enriquecer la vibración de sus cuerdas y puede
usarse en compañía de un amplificador.
· Ordenador. Las computadores cumplen
un papel muy especial cuando se trata de crear una canción electrónica. Hoy en
día, gracias a los programas profesionales que existen para trabajar con el
sonido, hacer esto es más fácil además de que se obtienen resultados
verdaderamente profesionales.
Algunos tipos de música electrónica
Vale la pena mencionar dos tipos que se han destacado de manera muy
especial, gracias a su expansión en la época actual y su desarrollo a través de
los años:
· Música estocástica. Su nombre
proviene de los sistemas de probabilidad estocásticos, que son un proceso
propio de las matemáticas. En base a esta técnica exacta, el subgénero se vale
de una serie de algoritmos para desarrollar el sonido. El compositor francés
Iannis Xenakis, fue quien definió el concepto en su pieza para orquesta, Metastasis.
· Música electrónica japonesa.
Reconocida como una de las categorías más populares dentro del género, este
tipo de música surgió años después de la Segunda Guerra Mundial, cuando
los instrumentos electrónicos comenzaron a ser más conocidos en Japón, dándole
la oportunidad a diferentes músicos y aficionados de experimentar. Puede
describirse como una fusión entre el sonido producido por estos y el las
melodías asiáticas tradicionales o contemporáneas.
Estilos de música electrónica
Algo muy común en muchos géneros musicales, es el hecho de que a su vez
pueden derivar en distintos subgéneros, dependiendo de las particularidades que
presenten sus composiciones generales. En lo que respecto a la electrónica, los
más importantes que podemos encontrar son los siguientes:
· Musica Ambient. Es excelente para
pasar un rato tranquilo, ya que se puede distinguir por canciones en las que el
teclado y las persuciones, tienen un papel principal y se interpretan de manera
sutil.
· Techno. Surge en la década de los
ochenta, cuando el uso de los sintetizadores comienza a ponerse en auge para
interpretar grandes éxitos del momento. A menudo se combina con otros géneros y
estilos musicales.
· Dance. Tal y como se puede deducir de
su nombre, es un estilo orientado a amenizar con sonidos artificiales y
melodías rítmicas, que inviten a las personas a bailar. Suele acompañarse de
letras sencillas y pegadizas.
· Drum and buss. A partir de los 90 es
cuando empieza a desarrollarse, en base a sonidos producidos por el bajo y
ritmos muy acelerados. Hoy en día sigue vigente como un estilo bastante
potente.
· House. Fue en Chicago donde adquirió
fama durante los 80 y normalmente, se apoya en el sintetizador y la fusión de
diferentes estilos para crear sus composiciones.
· Chiptune. Es uno de los ritmos más
actuales de la electrónica. Su principal función es la de rescatar el sonido
peculiar que provenía de videoconsolas y computadoras que se remontan a la
década de los 80; por lo cual dispone de mucha originalidad.
· Trance. Toma mucha influencia de
estilos como el house y el techno en mayor medida, aunque también incorpora
muchos otros. Se ejecuta en pautas de tiempo de 120 y 140 BPM.
· Disco. Este fue un estilo que tuvo su
mayor expansión en los 70, tanto así que los mayores éxitos de dicha época se
pueden catalogar dentro del mismo. Proviene de conocidos géneros como el funk,
el R&B y el soul, y no extraño que también se basara en ritmos latinos para
ampliar sus composiciones.
· Hardcore. Tiene sus orígenes en
Alemania y se remonta no mucho tiempo atrás, en la década de los 90. Mezcla
sonidos industriales con melodías en las que impera la distorsión.
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